导读： 罗拉快跑 (Run Lola Run) 并非一个APP、游戏或软件的名称，而是一部备受赞誉的1998年德国电影。因此，与其说是某个软件或游戏的关键词，不如说是电影相关的搜索词，可能涵盖电影介绍、...

罗拉快跑 (Run Lola Run) 并非一个APP、游戏或软件的名称，而是一部备受赞誉的1998年德国电影。因此，与其说是某个软件或游戏的关键词，不如说是电影相关的搜索词，可能涵盖电影介绍、影评、下载（盗版资源）等方面。

这部电影以其独特的叙事结构和充满活力的视觉风格而闻名。影片采用三次平行叙事手法，讲述了罗拉在20分钟内必须筹集10万马克拯救男友的惊险故事。每一次尝试都因为微小的变化而导致截然不同的结果，展现了命运的不可预测性和选择的重要性。

电影介绍

《罗拉快跑》由汤姆·提克威执导，弗兰卡·波滕特、莫里茨·布莱布特主演。影片的音乐节奏明快，剪辑快速流畅，画面充满动感和活力，营造出一种紧张刺激的氛围。罗拉在奔跑过程中遇到的各种人物和事件，都以一种夸张且极具表现力的方式呈现，让观众沉浸在故事中，体验角色的焦虑和绝望，以及一丝希望。

影片的主题探讨了命运、选择、偶然性和必然性之间的关系。罗拉的每一次尝试都代表着不同的选择，每一次选择都导致了不同的结局，展现了人生的复杂性和不可预测性。同时，影片也展现了人物在压力下的反应和人性的复杂面，引发观众对人生意义和价值的思考。

剧情详解与关键情节分析

电影以罗拉收到男友Manni的电话开始，Manni告知他弄丢了10万马克，这笔钱是黑社会老大要求的，如果不还钱，Manni将被杀。罗拉只有20分钟的时间来筹集这笔钱。影片的三次平行叙事，分别展现了罗拉在不同选择下产生的三种不同结局。

第一次尝试: 罗拉向父亲借钱，但父亲拒绝了；她试图抢劫一家商店，却失败了；最终，Manni被杀，罗拉悲伤欲绝。

第二次尝试: 罗拉向朋友借钱，朋友答应了，但钱不够；她选择去赌博，却输了；她遇到一个送货员，送货员被她撞倒，导致事故发生；最后，Manni还是被杀。

第三次尝试: 罗拉放弃了从朋友那借钱，直接冲进赌场，并且因为之前送货员受伤事件的巧合，赢得了10万马克。她最终成功拯救了Manni，并逃离了危险。

这三次尝试，尽管开头相似，但细节上的微小差异却导致了完全不同的结果。影片巧妙地利用了时间、空间和人物关系的巧合，展现了命运的奇妙和不可预测性，同时也体现了选择的重要性。而这三次结局都暗示了罗拉个人性格的蜕变。她从最初的冲动和绝望，逐渐变得冷静和果断，最终找到了解决问题的办法。

视觉风格与音乐

《罗拉快跑》的视觉风格极其独特。快速的剪辑、鲜艳的色彩、以及各种特写镜头，营造出一种极具动感和冲击力的视觉体验。这些视觉元素与影片的节奏和情节发展紧密结合，增强了影片的紧张感和戏剧性。影片的音乐也同样出色，节奏明快，充满活力，与影片的视觉风格相得益彰，营造出一种强烈的氛围。

影评与评价

《罗拉快跑》自上映以来，一直备受好评，被认为是德国新电影的代表作之一。影片独特的叙事结构、充满活力的视觉风格和深刻的主题，赢得了众多观众和评论家的赞赏。许多影评人认为，该片是一部具有实验性和创新性的电影，对电影艺术的发展具有重要的影响。

这部电影不仅仅是一部简单的动作片，它更是一部关于命运、选择和人生意义的深刻思考。它以其独特的视角和方式，引发观众对人生的思考，并留下深刻的印象。如果您对充满创意的电影感兴趣，那么《罗拉快跑》绝对值得一看。

关于北京电影学院导演系考研的问题

导演系的故事片方向历年以来都是考试的报考人数最多的一个专业，注意，没有之一，已经好多年了，稳稳的坐在头把交椅上。

考试的内容主要包含了两个方面，其中有80分的是电影理论题，有70分的剧作题。电影理论题最近两年来都是上来先哐哐给你40道选择题。

电影导演剧作的题目和之前相比有所区别，之前是和故事片方向一致的，但去年前面的题目都一样，唯独后面的剧作题不一样。

但复习起来，两个方向是没有区别的。

考试科目分析

科目

①政治

②英语二

③艺术基础理论

④电影导演创作理论（故事片/后期导演方向）

④电影导演剧作理论（电影剧作方向）

专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。

咱们说说专业二

咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。

参考书目

经典必看书目——电影理论部分

电影艺术词典 许南明·著 中国电影出版社

《电影艺术词典》是一本工具书，也算是真的可以当做是一本【词典】来看，有不会的概念，进去一翻就能明白。

当然，作为考导演系的的同学，与其他系不一样的地方在于，这些概念最好是都能知道，包括美术类的、表演类的这些。要不以后怎么给演员讲戏呢？

《影视导演基础》王心语·著 中国传媒大学出版社

王心语老师曾经是北京电影学院导演系的教授，这本《影视导演基础》是王老师的倾心之作，这本书对影视导演的基础和理论以及操纵技巧进行了详实的阐述。

本书从 电影的历史轨迹 入手，探讨了 电影与电视的的联系以及导演的作用 ，随后谈了谈 导演与剧作 的关系 ，随后讨论了剧本 细节和悬念 的设置。接着，探讨了 导演与演员的关系 。并在后面阐述了电影的 时间设计、空间设计、视觉语言、场面调度、声音以及导演风格 。基本上，按照一部电影产生的流程全面阐述了导演的工作。

荣誉·苏牧 人民文学出版社

本书是一部影片读解著作，作者以其深厚的电影功力和对电影制作的深入了解，带领我们读解世界优秀电影，并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。全书布局严密，由浅入深。

这本教材对 《鸟人》、《法国中尉的女人》、《一个男人与一个女人》、《骗术大全》、《美国往事》、《罗拉快跑》 这些经典影片进行了解读，对于考文学系的同学而言，这本书包含了很多关于剧作技巧、视听语言等方面的知识。

《电影艺术:形式与风格》大卫·波德维尔·著 世界图书出版公司

这本书在结构上和王心语老师的《影视导演基础》类似，但波德维尔的这本书的易读性和传播性要更高一些。

这本书从 电影艺术与制片 开始谈，聊了聊 电影的形式 ，接着进入正题，开始从 场面调度、摄影、剪辑、声音 的角度探讨 电影风格 ，随后又分别从不同类型的角度来探讨电影，包含了 类型电影、纪录片、实验电影 ，甚至还有 动画片 。书本的最后简单的梳理了 电影批评和电影史 ，并在最后给出来了一些电影术语等。对于考试而言，非常有用的一本教材，关键读起来，还很舒服~~~

经典必看书目——剧作部分

电影剧本写作基础 [美] 悉德·菲尔德 世界图书出版公司·后浪出版公司

这本书是北京电影学院剧作课程指定教材，好莱坞编剧教学大师悉德·菲尔德全球热门剧作丛书，这本教材从最初的对电影剧本的认识，电影剧本的主题、剧本人物、故事与人物的关系、剧本的结尾和开端、电影中的建置、在剧本中设置情节点、电影的场景设置、剧本段落、剧本故事线、剧本格式、电影剧本的写作、剧本的改编等方面，全面的阐述了剧本的写作，不管是小白还是老手，这本书都能提供很好的帮助。

影视剧本创作教程·桂青山 北京师范大学出版社

这本书是影视剧本写作的一个基础，也很适合用来做笔记，桂老师的阅片量和庞大的文字功底都能让新手或者有经验的学到很多。

这本书从文化的角度入手，探讨剧本的创作，随后，又从剧本的本质和美学的角度，分析了诸如戏剧冲突等方面的写作，接下来，重点描述了剧本的创作过程和创作方法，看起来这本书的难度比较大，但对于提升整个剧本的档次感还是很有帮助的。

故事 罗伯特·麦基·著 天津人民出版社

这本教材对于很多编剧而言都非常的重要，毕竟剧本就是在讲故事。这本书的内容和书名一样，就是从“故事”入手，首先谈了谈故事的一些背景和基本要素，包含了故事应该具有的结构、背景、类型、人物等方面。接下来又阐述了故事的设计原理以及故事如何运用到电影里面，包括告诉你在故事中如何设置蒙太奇，设置闪回等等电影中的观念。

整体而言，这本书大家看起来也是比较有意思的。同时，这本对于大家在剧作方面有着极为重要的作用，如果大家自己风格还没有形成，这本书将对你风格的形成起着重要作用。

辅助书目

电影理论部分

《电影是什么？》安德烈·巴赞 商务印书馆

《中国电影史》钟大丰，舒晓鸣·著 中国广播电视出版社

《外国电影史》郑亚玲，胡滨·著 中国广播电视出版社

《导演功课》大卫·马梅·著 广西师范大学出版社

《电影导演的表演艺术》许同均·著 中国电影出版社

剧作部分

剧本结构设计 [美]丹·奥班农 出版社: 北京联合出版公司·后浪出版公司

基本剧作法 [美] 大卫·霍华德 / 爱德华·马布利 出版社: 后浪丨北京联合出版公司

编剧的自修课·梅峰 北京联合出版公司·后浪出版公司

写电影剧本的几个问题·夏衍 复旦大学出版社

戏剧与电影的剧作理论与技巧 J.H.劳逊 中国电影出版社

电影剧作概论 王迪 / 黄式宪 / 刘一兵 / 柳城 中国电影出版社

看完了参考书可能还是一头雾水，下面咱们看看考试范围。

考试范围

咱们开头说了，整个考试包含了两个方面：【电影理论】和【剧作】。下面咱们一一来看：

【电影理论】

电影理论选择题部分

必考1：这一年谁获奖了，一定要考；

必考2：这一年哪位著名导演、演员去世了的，一定要考；

必考3：这一年上映的，具有很强话题性的电影或导演，一定要考；

必考4：这一年的热门产业事件，一定要考；

必考5：这一年的热门八卦涉及的人物，一定要考。

其实上面的这些必考的，没有一本电影理论的书会讲，全靠自己平时的积累和看杂志。

下面是其他会考的部分：

会考1：中外著名导演

会考2：电影术语

会考3：电影节

会考4：电影后期操作方法

偶尔会考：艺术史

这些多少在书本上还是能够整理出来的。

接下来是剧作。

【剧作】

剧作部分看起来还是比较单一的，主要是以下几种形式：

形式1：故事梗概；

形式2：电影片段；

形式3：人物分析；

形式4：开头结尾剧本；

形式5：人物出场；

形式6：对材料的看法及剧作构思。

等等这些形式。

这些形式基本上在学写剧本的过程中，多多少少都会学到，所以，对此不需要太过于担心。

当然，面对着导演系如此恐怖的内容，咱们也是出了相关资料，也包含了刚才小编说到的“没有一本电影理论的书会讲”的热点题目，是什么样子的呢？咱们往下看。

参考资料

很多同学都已经拿到了这套资料，但可能都不太清楚怎么使用，下面咱们说下使用方法。还没有购买的同学，可以咨询才思考研购买。

电影理论部分：包含了中国著名导演及理论汇总、外国著名导演及理论汇总、导演创作——摄影创作部分、影视剪辑。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关电影理论部分的相关内容，那么，这三本资料是不是就包含了那些热点了呢？

剧作部分：电影剧本结构解析、导演剧作——人物塑造法、导演创作——影视作品写作部分。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。

简谈钢琴音乐艺术在影视中的魅力和意义

简谈钢琴音乐艺术在影视中的魅力和意义

摘要： 钢琴在所有乐器当中具有自身鲜明的特色，钢琴音色优美、音量空旷，而且音域特别宽广，表现力十分强大，所以将钢琴音乐艺术与影视相结合，有利于提升电影的感染力，使电影魅力更加多元化，进一步突出电影的主题。本文以影视作品中的钢琴音乐艺术为立足点，探求钢琴音乐艺术在影视中的魅力和作用。

钢琴在电影艺术表现中可以实现情感与音乐的融合，实现电影画面与音乐的融合，提升电影艺术的表现效果。纵观现在电影的发展，很多电影导演都十分重视发挥钢琴音乐的积极作用，将钢琴音乐恰到好处地与电影画面、内容、旁白等相结合，使电影的艺术魅力得以淋漓尽致地展现。

一、钢琴音乐在影视中的运用

钢琴音乐能够结合电影情节的发展，与电影画面实现良好的配合，不仅会给观众带来丰富的视觉享受，而且会使观众在情感上获得一种快感。将电影与钢琴音乐完美结合，有利于提升电影对观众的感性感染，有利于观众从电影当中获得更加真实深刻的体验。钢琴音乐对深化电影主题具有很大的推动作用。将钢琴音乐与电影背景相融合，有利于使观众更深刻地理解电影的内涵。纵观国内外电影的发展，以“钢琴”为题材的电影在数量上有很多，像影片《不能说的秘密》、《钢琴师》、《海上钢琴师》都是以钢琴为题材的典型影片，从这些影片我们可以欣赏到钢琴音乐在影视作品中的魅力价值。

第一、钢琴音乐在渲染影片背景气氛方面具有重要的推动作用。要想使一部影片的内涵得到淋漓尽致地表达，离不开电影音乐的积极配合，可以想象如果在战争题材的影片中没有关于战争的背景声音那么影片就会明显失真，同样在一部恐怖片中如果没有恐怖声音的配合，那么影片就很难达到恐怖的效果，钢琴音乐是电影音乐的重要组成部分，在电影背景音乐营造的作用十分重要。以《海上钢琴师》这部电影为例，影片主人公利用钢琴音乐的变化对自我内在情感进行了很好的诠释，随着钢琴音乐的变化，主人公的内在情感也在发生变化，钢琴音乐低沉温婉与其浑厚高亢浑厚时所表达的情感显然不同。

第二，钢琴音乐的抒情功能会增强电影的情感表现力。通常电影音乐的选择会以电影内容发展为依据，如果电影场景充满紧张感则就会配合上节奏十分紧凑的音乐，如果电影画面充满暧昧则就会配上比较暧昧的音乐，同样钢琴音乐作为电影音乐的重要组成部分，也会根据剧情的需要作出相应地调整。钢琴音乐本身就是感性的，结合电影本身的实际需要发挥钢琴音乐的抒情功能，会使影片的情感表现力大大增强。钢琴音乐在电影中的抒情功能特别突出。以电影《钢琴课》为例，影片女主人公的丈夫觉得钢琴搬来搬去是个累赘，想把钢琴丢弃在沙滩上，面对这些女主人公开始在沙滩上拼命地弹琴，女主人公的愤怒与不满被表现得淋漓尽致，此时钢琴音乐的抒情效果要远远超过直接用电影画面所表现的效果，使观众感受深刻。

第三，钢琴音乐对提升电影的艺术品位具有积极的作用。钢琴作为一种高雅的乐器，其声音美如天籁，充满高贵的意蕴，钢琴音乐可以对演奏者的内心情感进行展现，所以将钢琴音乐恰如其分地与电影相融合，有利于使电影的艺术品位获得提升。以电影《天使艾米丽》为例，影片的主旋律随着影片情节的发展不断变化，纤尘不染的钢琴音乐让观众享受到了完美的音乐视听，影片中的钢琴音符简短富有力量，好像丝丝细雨洒落在人的心田，大大提升了影片的艺术品位。

第四，钢琴音乐会对影片叙事发展产生积极的作用作用。通常钢琴音乐在影片中都是以背景音乐的形式展现出来的`，这样就会使电影情节即使在没有声音的情况下也不会显得特别突兀。钢琴音乐参与电影叙事发展要以实现电影画面、电影声音的完美结合为前提条件，电影画面与钢琴音乐的完美结合有利于推进电影情节的发展。以电影《罗拉快跑》为例，这是一部快节奏的影片，电影中有很多跑步的画面，影片钢琴音乐充满韵律，对影片主人公罗拉起到了很好地衬托作用，在钢琴音乐的衬托下整部影片充满运动美。在某些条件下，也可以将钢琴音乐作为电影叙事的组成部分。

二、关于钢琴音乐与电影相融合的几点思索

第一，钢琴音乐是感性的，钢琴音乐是某种情感的表达，将钢琴音乐与影视相融合一定要与影片情感表达相协调，影片中钢琴音乐与影片的融合一定要注重选择好恰当的位置，如此钢琴音乐才能够对影片人物的情感表达起到一定的推动作用，会使影片产生一种美感。钢琴音乐会提升电影的感染力，一部成功的电影中，钢琴音乐一定会与电影的内涵、情节、主题等融和得恰到好处。

第二，电影中的钢琴音乐能够对观众的内心起到一定的引导作用。很多观众特别理性，单纯观看电影画面很难真正走进到电影情节当中，因此在影片中发挥钢琴音乐的作用可以提升观众的感性认识。钢琴音乐在电影中通常被用作背景音乐，能够对电影气氛起到烘托与渲染的作用。钢琴音乐与电影的完美融合，有利于观众从电影中获得真实的体验。

第三，钢琴音乐在电影中充当着载体的作用，会使电影的戏剧性得到加强，很多电影对钢琴音乐进行反复重复，为观众留下了深刻的印象，有力地推动了电影情节的发展。钢琴音乐可以从不同角度在电影中发挥积极的作用，这种积极的作用所带来的积极效果往往是别的乐器所无法取代的，因此作为创作者应当重视钢琴音乐与电影的融合，挖掘音乐的潜在内涵与电影主题思想相契合，以钢琴音乐的魅力提升影视作品的魅力。

三、结语

充分发挥钢琴音乐的积极作用，从多角度、多方位与电影实现融合，有利于为观众创造出精彩的视听世界，同时也会增强电影的艺术表现力。钢琴音乐独特的艺术价值对整个影视电影艺术体系的发展十分重要。

参考文献：

[1]王晓宏.论钢琴演奏触键在不同音乐时期的特征[J].艺术百家，2004(O6).

[2]刘元举.半个世纪的钢琴情怀刘诗昆与齐格然·阿利哈诺夫重逢上海[J].音乐爱好者，2010(01).

[3]潘屹.电影《钢琴家》中钢琴音乐的美学作用[J].电影文学，2010(05).

[4]青溪.艾尼奥·莫里康内：此曲只应天上有[J].大众电影，2007(03).

;

这8种分析电影的角度，你一定要知道！

电影的艺术解读如同一个多元的迷宫，让我们沉浸其中，感受不同的魅力。今天，湃老师将带你探索如何选择那个独特的钥匙——分析电影的视角。首先，让我们进入剧作维度的深度探讨。

一、剧作维度的剖析

1. 主题洞察——电影的内核，如《霸王别姬》那丰富多层次的主题，要学会从中提炼核心，抓住最核心的表达，如陈凯歌导演所要传达的深刻意涵。 2. 人物角色——《我不是药神》中的程勇，从形象到性格，再到心理变化，人物的深度剖析是不可或缺的。外在与内在、表象与实质，层层剖析，揭示人物世界的丰富性。

3. 场景象征——《寄生虫》的别墅、半地下室和地下室，象征着社会阶层，揭示了影片的社会寓意。每个空间都承载着独特的象征，仔细解读，能发现影片的深意。 4. 关键道具——《大红灯笼高高挂》中的红灯笼，既是视觉焦点，又隐喻了女性命运的悲剧，道具的运用，往往能揭示影片深层次的主题。

5. 叙事结构——《风味人间》的交织对照式结构，展示了导演如何通过多元视角讲述故事，理解叙事结构对于表达的影响，是理解导演意图的关键。 二、视听维度的探索

1. 视觉语言——《狗十三》中的中近景镜头，通过细微的视觉处理，展现了人物之间的微妙关系，强化了情感表达。 2. 声音魔力——《卧虎藏龙》的箫声，不仅是打斗的伴奏，更揭示了角色的内心世界和影片的深层主题。

3. 剪辑技巧——《罗拉快跑》的重复蒙太奇，通过视觉的重复，强化了主题，展现出世界的不确定性和人类的挣扎。 通过这些角度，你将学会如何从不同的层面解读电影，从而在影评写作中游刃有余。下期，我们将深入探讨影评的写作策略，一起提升你的电影评论素养。

我是湃老师，与你共享艺术的瑰宝，共赴电影的旅程。

虽然生活经常设置难关给我们，但是让人生不都是这样嘛？一级级的打怪升级，你现在所面临的就是你要打的怪兽，等你打赢，你就升级了。所以遇到问题不要气馁。如需了解更多罗拉快跑下载的信息，欢迎点击碧霄游攻略网其他内容。